Telli Turnalar – BIO

Cangül Kanat : chant, saz
Cangül Kanat est née à Paris en 1992.
Issue d’une famille alévie de Kahramanmaraş, elle découvre le saz à l’âge de
11 ans, en grande partie grâce à l’influence de son père et se produit pour la
première fois sur scène à l’âge de 13 ans.
Elle débute son apprentissage avec Mahmut Demir, Özgür Yağan puis Talip Özkan.
A la disparition de ce dernier, elle se dirige vers Özcan Dursun, puis part étudier un
an dans l’école d’Erdal Erzincan en 2012.
Musicienne virtuose largement reconnue dans la communauté alévie, elle se
produit régulièrement en concert en France et dans toute l’Europe. Elle est
régulièrement invitée à la télévision turque.
Parallèlement, elle enseigne le saz à Paris.

Née en 1987, Eléonore Fourniau a passé une partie de son adolescence en
Ouzbékistan. Formée au piano classique, elle découvre la vielle à roue à l’âge de 20 ans.
Après des études de russe et d’histoire à l’Ecole Normale Supérieure de Lyon, elle
s’installe à Istanbul en 2010 et y reste six années.
Passionnée par la diversité culturelle de la Turquie, elle se consacre à l’apprentissage des
musiques populaires de Turquie au chant et au saz au conservatoire d’Etat d’İstanbul, à
l’école de saz d’Erdal Erzincan, auprès de différents maîtres, ainsi que lors de ses
nombreux voyages dans tout le pays.
Reconnue internationalement pour la qualité de son interprétation de la musique kurde,
elle poursuit une carrière internationale en Europe (France, Allemagne, Turquie, Grande-
Bretagne, Suisse, Pays-Bas, Belgique, Suède, Finlande, Espagne) et dans le monde (Inde,
Maroc, Canada, Australie, Kirghizstan), et organise depuis 2014 de nombreux stages de
formation sur ces répertoires. Grâce à son jeu unique inspiré de divers instruments à
cordes et à vent, le son de sa vielle à roue paraît descendre des montagnes d’Anatolie ou
des plaines de Mésopotamie.
Membre fondatrice de plusieurs groupes (Oksit, Esman, les groupes féminins Telli Turnalar
et Samaïa) elle a travaillé ou travaille actuellement avec différents artistes tels que Mercan
Erzincan, Mikail Aslan, Birol Topaloğlu, Sylvain Barou & Efrén Lopez, Keyvan Chemirani,
Kamaan ensemble, Istan trio etc.
Elle prépare actuellement son premier album solo.

Gülay Hacer Toruk : chant, percussions
Gülay Hacer Toruk chante et déploie sa voix en s’inspirant des voix plurielles de sa
terre d’origine, l’Anatolie.
La poésie des bardes aşık d’Anatolie croisent dans sa voix les chants liturgiques de
la Méditerranée, les compositions de la cour ottomane celle de compositeurs
contemporains.
Elle s’est produite notamment au sein du trio de polyphonies vocales Tzane (CD
Gaïtani, Naïve 2010), avec les ensembles Doulce Mémoire (« Dames du sérail »),
Canticum Novum (CD« Aashenayi »/ Harmonia Mundi 2015) ou encore avec le
musicien Titi Robin (CD « Les Rives »/ Naïve 2012)
On peut l’entendre également au cinéma (« Human » de Yann Arthus Bertrand) et
au théâtre, comme chanteuse et comédienne dans « Le Dernier Voyage de
Sindbad » d’Erri de Luca mis en scène par Thomas Bellorini (Co production le 104/
Théâtre 13).
Intervenante musicale à la Philharmonie de Paris depuis, 2013, elle transmet
également lors d’ateliers et de masterclasses dans le cadre de festivals qui
l’invitent.
Née à Istanbul, elle est comme cette ville, le regard, le cœur tournés vers l’Orient
et l’Occident tout à la fois.

Petra Nachtmanova est née à Vienne d’une mère polonaise et d’un père

tchèque, et vit depuis quelques années à Berlin.

Son parcours musical l’a mené de la musique d’Europe de l’Est et des

Balkans aux musiques de Turquie et d’Iran. Son répertoire est centré sur la

musique anatolienne de l’Est et la musique des aşıks, troubadours-poètes

qui expriment la voix du peuple d’une manière souvent critique.

Elle se produit notamment pour la communauté turque en Allemagne, mais

aussi à Istanbul, Paris, Vienne et Bakou.

En 2014 elle a participe à la Türkcevizyon, festival de chanson en turque a

Denizli. Elle fait partie de projets variés, dont Tralalka (musique des Balkans).

En mêlant des chansons traditionnelles turques et polonaises ou en

composant de nouvelles mélodies pour des poèmes anciens transmis a l’oral

depuis des siècle, elle permet de contribuer à rendre cette culture à la fois

universelle, vivante et inspirante.

Elle est l’actrice principale du film Sazfilm, documentaire centré sur le saz,

sorti en 2019 et réalisé par Stephan Talneau.